小學美術教學反思范文
作為一名優秀的教師，我們的任務之一就是教學，在寫教學反思的時候可以反思自己的教學失誤，如何把教學反思做到重點突出呢？以下是小編精心整理的小學美術教學反思范文，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
小學美術教學反思范文1
作為美術特色課——剪紙課程，我和孩子們于本周剛剛結束了一學期的剪紙學習，作為老師，應該沉淀下來，全面認真反思課程開展過程中出現的不足，總結教和學應該發揚和改進的方面。
一、技法
扎扎實實練技法是必不可少的基本功，雖然孩子們難免會感到枯燥，但技法是學剪紙的大前提，所以，本學期在教學中不間斷地，練習剪紙中基本紋樣的剪制方法，收效顯著，學生對剪刀、紙和手三者之間的協調性已經掌握的很好，較學期初對剪刀的陌生感，到學期末順利完成自己作品，成果顯著。在下學期，技法的持續練習也是不可或缺的，技法本身就是熟能生巧的.，為了不使學生感到乏味，可以在課堂中適當加入小游戲，提高練習興趣度。
二、題材
技法最終都要運用到剪紙作品中呈現出來，那么選材就很重要，題材的選擇很大程度上影響著學生的學習興趣，冬天到了，五角剪——雪花的剪紙學習，很受學生歡迎，學習的效果事半功倍；和學生聊天，發現他們喜歡動物，對動物形象也感興趣，就加入“十二生肖”的主題學習。相反，對傳統的剪紙題材，孩子們就反應平平，在剪紙過程中容易產生不耐煩的情緒，從而變得較粗心。因此，下學期可以多搜集傳統剪紙的故事，以故事導入，讓學生了解傳統剪紙的社會背景，紋樣寓意，代入感強了興趣點就高了，課堂效果也會好。所以，選材一定要結合學生的興趣、學生掌握知識技能的現狀和他們創作情緒的要求適時、靈活的進行改變，這樣既貼近生活也便于他們發揮創造。
三、構圖
學習剪紙，初期的臨摹是少不了的，在熟悉剪紙的構圖之后，就要慢慢引導學生如何自己設計剪紙的構圖，處理虛實關系，分清楚陰刻和陽刻，但是在構圖設計過程中，有一少部分學生往往不清楚何處留邊，何處應該剪去。我總是找不到方法，如何把虛實關系講得更具體化，讓學生更容易理解。在向其他老師請教過后，首先，可以讓學生在樣稿上用筆畫出剪去的部分，打上叉號，并感受一下，再進行調整；或者運用點錢面的知識，保留線就去掉面，保留面就去掉線，二者結合起來，多練習就會孰能手巧。功在平時，還是要多學習，才能找到更多的教授方法，取得更好的教學效果。
四、工具
剪紙時除了用剪刀剪以外，刻刀的使用也不容忽視在作品細小的部位利用刻刀可以達到更好的效果所以我在教學中加入了刀刻教法指導學生靈活的使用刻刀。在下學期，還可以嘗試用其它的方法來完成作品例如手撕等方式，同樣也能產生豐富的畫面效果。另外，對于剪紙教學，不一定要求每人完成一件作品，下學期，可以嘗試讓小組內兩人合作或多人合作，用剪紙拼出更新穎、有趣的作品。
五、安全
學習剪紙，安全保障是首位的，因為每節課都由老師分發工具，并明確要求使用剪刀、刻刀的安全性，所以學生都能做到正確規范地小心使用剪刀，但還是不能掉以輕心，安全隱患還是存在的，上課過程中，難免會兼顧不到班上的所有學生使用工具的情況，所以，下學期，還應分小組制定安全監督員，確保剪紙課的安全性。
最后，師生之間的交流、溝通是必不可少的，只有通過交流才能了解學生的想法，從而加以指導，有助于解決學生在實際操作中的困難。所以，還是要多參與到學生中去，在剪紙教學和學生合作又分工，同時通過對他們創作的指導，了解他們的喜好、興趣、思想，更進一步地做到高效的剪紙課堂。
小學美術教學反思范文2
樹葉是學生身邊最容易找到的一種創作素材，是自然界中最常見的。由于各地氣候條件的不同，因此樹葉的形態各異，色彩豐富，脈絡清晰。本課主要以樹葉這一特殊的、有趣的材料為表現元素，學生通過課前的收集、觀察發現樹葉形態的美、創造出多種葉形的組合、指導學生有效地運用拓印的方法創作出有趣的樹葉拓印作品這一過程，在不知不覺中和大自然融為一體，從而體會和認識到大自然的美，提高學生的想象能力、動手能力。
課前，我讓學生收集了許多不同的'樹葉，自己也做了精心的準備，嘗試拓印了很多樹葉。上課一開始，我出示一片樹葉，讓學生一目了然的明白本課的教學內容，然后回憶學過的拓印方法，老師簡單示范后讓學生拓印并展示拓印清楚的樹葉和拓印不清楚的樹葉進行點評。讓學生在操作中去體驗，去發現問題，然后通過討論、交流，找到正確的拓印方法。我發現這樣比教師直接講更有效果。另外在感受樹葉紋理特征時，我讓學生動手摸一摸，讓學生直接感受到樹葉紋理所具有的立體感，讓學生明白一般情況反面的葉脈更加突出，所以我們在拓印的時候可以用樹葉突出的那一面來印。
再讓學生欣賞、交流自己的樹葉，體會樹葉的形態美并進行想象。一片樹葉你們能想象到這么多的東西，要是幾片一樣的樹葉，或者幾片不同的樹葉擺在一起，相信你們想到的`東西一定會更有趣。繼續引導學生進行多種不同葉子的想象組合。學生一下子被吸引住了，而且產生了很多的聯想，這為后面的工作，打下了很好的基礎。最后在欣賞其它小朋友優秀作品后進行拓印練習。最后評價部分，學生完成了作品展示再黑板上，讓學生自己來說一說、評一評，選出拓印最清楚的小朋友，鍛煉學生的美術鑒賞能力以及口頭表達能力，但是學生還是沒有那么成熟，以后還有待加強。
在整個活動中，孩子們學得很輕松，創作了一幅幅生動、有趣的作品，但是在教學實踐中，我還存在很多的不足，希望各位專家、領導多提意見。
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一年級的學生對手工課特別的熱衷。他們特別的喜歡動手制作。我帶著滿腔的熱情和精心的準備去給一年級的小朋友上課。上課鈴響了，同學們很快安靜的坐好，等待著我開口講話：“同學們，你們每個人都喜歡穿新衣服嗎？”一句話，把小同學們說的`立即興奮了起來。一個說：“老師，過年媽媽給我買新衣服”，一個說：“我生日的時候，我媽媽也給我買新衣服”“說的真好啊，好！今天我們就來學習制作《小花衣》。好好學習我們也能為自己做衣服，自己設計新穎的衣服”天天有新衣服穿。……同學們好多設計衣服的想法都出現了，他們有了積極性。我馬上對他們說，“你們能在這節課為自己設計新穎的服裝嗎？”“能”“小學生很興奮，回答的很響亮。我們今天就一起來制作新穎的小花衣，制作好了以后，我們就可以展示我們的小花衣了！你們一定要認真學，仔細看，這樣做的衣服才會漂亮，更有創意！”他們一聽就安靜了，急切的眼神在看著我。我一步一步的教，他們認認真真的學，甭提多仔細了。20分鐘過去了，他們每個人都制作了一件非常漂亮的小花衣，各有各的特色，各有各的風格。我逐一表揚了他們，給予了肯定。最后，我讓他們說說自己的創意，“這是我給老師設計的新衣服”“我要把陸老師變成更漂亮！”“我媽媽快過生日了，我要設計一件漂亮的衣服送給媽媽。”啊，多么純真的話啊，多么可愛的孩子啊！一節課就在這樣愉快的氛圍中結束了。
興趣是最好的老師，是促進學生學習的積極性和自覺性形成的一種重要心理，也是推動學生學習的內在動力。小學生的思維水平處于表象、直觀階段。他們有著天真浪漫，活潑好動的天性，對新穎有創意的活動都有“好玩”的思想傾向。這堂課我從學生的興趣出發，鼓勵學生積極思維、大膽創造，因而學生的畫構圖飽滿、裝飾性強、造型稚拙、構思奇特。達到了預期的教學效果。
小學美術教學反思范文4
整堂課學生主動參與的積極性很高，各種繪畫工具的提供不但沒有讓他們手足無措，反而使其如魚得水，想出了各種點子來進行創作，有剪貼，有拓印，更多的是用彩筆直接畫。最有趣的是學生們在圖畫旁邊寫的那些文字，使畫里的物體頓時充滿了生命力。沒有了教室里四面墻的束縛，學生們顯得很自由，交流更多。學生之間的評，用他們自己的眼光去評價自己的.事，更為公正，也更易使被評的學生接受。但教學過程中出現一些問題，如學生的協作性差，完成作品的耐性不夠等。總的來說，經過此次教學，我有以下兩點深刻體會：
1、幫助學生多觀察，培養學生有耐心。
學生經常遇到畫不深入的問題，是因為他們沒有掌握對事物觀察的方法，觀察得不夠仔細，導致描繪不細致。這就要求教師要帶領學生多練習，培養高度的耐心，提高觀察的能力。
2、啟發學生多想像，引導他們多練習。
學生的想象力雖說是天生的，但要求想得有意義、有意思，還得有教師正確的啟發與指導，使他們從生活中得到切實的體驗，并將活動中的感悟表現出來，多想、多練，這樣才能達到熟能生巧的程度。
小學美術教學反思范文5
一、是提出設計方案的要求。
二、方面進一步鞏固分數表示可能性大小的方式，三、能創造性地運用所學的知識，設計符合實際的活動方案，以增強學生學習的樂趣。
在教學活動中，我先復習用分數表示可能性大小的方式，隨后提出設計方案的具體要求。由于學生是第一次自主設計，因此把這一設計活動安排在小組內進行，各小組在設計時要充分發揮學生的'想象力，以便學生設計出各種與眾不同的方案。在交流時，首先請各小組匯報設計的方案并說一說設計時的想法，結合他們的想法加以引導。學生在交流匯報后，我把每一種方案的設計都用分數的形式表示出來，并引導學生觀察各種不同方案中的共同點，從中發現設計的基本特點。
有些學生對用分數表示可能性大小來說，十分抽象，也難于理解。
小學美術教學反思范文6
“今天，我們上《變化無窮的線條》這節課…… ”有一個學生大聲地打斷了我的講課：“老師，你不是答應我們這節課到外邊上嗎”？我想起來了，這是開學第一天熟悉教材時我對學生們承諾，我真后悔早早答應他們這節課到外邊上，現在正值秋季，尤其是今年的秋天天氣格外的好，操場上暴曬一節課，在加上學生到操場很是不好控制，后果可想而知了。
真是自找苦吃，我正遲疑著，這時全班學生都來“圍攻”我，看著六十多雙期盼的眼神，我無法拒絕，只好對他們說：“我要考驗考驗同學們，看你們的表現再決定去不去！”同學們一聽這話，小胸脯挺得老高，全班同學立即肅靜下來，看樣子是非去不可了，我真的無法拒絕孩子們的熱情。我講解了怎樣用各種材料，拼擺有新意的圖形、并大膽真實的表現自己的'想法，在造型中很好運用線條粗細曲直變化手法，塑造出新鮮有趣的形態，學生們很認真、很專心地聽著，誰也不敢出一丁點惹老師生氣的事情，看著他們討好我的小樣，我心里真想笑。當我宣布出去的時候，同學們的小臉上綻放出不敢笑出來的笑容，一個個很乖巧的站著排來到操場。
可到了外邊誰也裝不住了，三個一群兩個一伙地自由組合成小組圍在操場上的一棵大樹周圍，拼擺自己喜歡的圖案，不久便不象在教室里那么乖巧了，你一看，田歌的鼻子都是灰，遲小云的臉上出現了小貓似的胡子，個個的小手都臟得很，可是一看他的作品誰也不會怪罪他們了，每一個小組都用自己帶的材料拼擺了自己滿意的圖案，拽著我的胳膊來欣賞他們的杰作，用跳繩拼擺的機器人、用彩色筆拼擺的`建筑物、用毛線拼擺的太陽，他們不但能擺一個，還能擺兩種、三種……快下課了，學生們擺出那么多有新意的作品，我真不敢相信他們會有這么多靈感，還有幾個孩子，我始終觀察他們，他們手里沒帶材料，又不好介入有材料的組內，他們想出了辦法，撿大樹上掉下來的小干枝，拼擺了一個奔跑的鴕鳥，作品很樸實，就是樹枝本身的顏色，可我很欣賞，當我走近他們組時，害怕我批評他們沒帶材料，誰也沒吭聲，這時我俯身對他們說：“你們能夠解決沒有材料的困難，自己想辦法，做出這么好的作品，真不錯！”一聽老師表揚了他們，一個個小臉蛋笑得更燦爛了。
我真是不能低估了這些學生，給他們一個發展的空間，他們竟然會拼擺出這么多有趣的新穎的作品，他們的想象力太豐富了，我再也不能一時糊涂，抹殺他們的興趣，扼殺了孩子們的創造力了，我真的很慶幸自己做出的決定，應該放學生到大自然中去，那里有他們發展的空間，走出課堂，會得到意想不到的收獲。
小學美術教學反思范文7
畫得像不像，而在于畫的過程以及閃光的點子。每個孩子對待同一個主題有各自不同的想法，他們都有創造的欲望。如果教師要把他個人的（成人化）想法硬是塞給學生，或者拿著一些“范作”讓孩子去借鑒甚至是臨摹，那孩子的思維一定會被局限與“范作”或教師的思維中，從而哪來的想象和創造？現代教育中有一個教育觀點：“不教而教”。“不教”，就是不把成人的技法模式過早地灌輸給孩子；“教”，就是創造一個有問題的情景，激發孩子的創造力、想象力，尤其是自主的創造精神。教師應該改變“灌輸——接受”式教法，在教學的時候通過正確的引導，激發孩子根據自己的想法自信地去畫，孩子們才能創作出意想不到的優秀作品。即使這些作品“不像”，那也是兒童個性的體現。只要畫面中有兒童自己的想法，就應該適當地表揚。這樣的教學，對提高兒童的`自信心也是有一定幫助的。
傳統的兒童畫教學總是按照先勾線，再涂色的方法進行。這樣畫面是工整了，但也從另一方面局限了一部分孩子們的思維。在作畫的過程中，教師應該鼓勵一些膽子比較大，喜歡創新的孩子敢于突破繪畫程式，大膽嘗試、實踐，不斷發現、尋找到適合自己個性的創作形式，最大限度地發掘孩子們的思維潛能；教師也可以適時地介紹一些國內、外兒童運用的'比較優秀的創作形式來讓一些喜歡思考的孩子進行選擇，如：在背景的處理上突破傳統的用油畫棒平涂的形式，而用點、曲線、小色塊來取代，處理完的背景活潑、生動；對于主體物的處理可以用漸變或點、線、面結合的方法涂色，這樣，兒童的作品才不會出現“千人一面”的結果。
小學美術教學反思范文8
新課改是以新教材的形式呈現在我們眼前的，新教材傳達了新課標培養目標的三大領域，即基礎知識和基本技能，情感、態度、價值觀和學習過程與方法。這表明，教材的功能已經遠遠超越傳遞知識的界限，升華為培養人。這是新課改帶給我們的第一個新理念——新的教材觀。
以我區現在試行的美術實驗教材為例，我們可以看出下面幾個方面的變革：
1、目標。
課堂教學目標不再是單一的知識與技能，而是知識與技能、過程與方法以及情感、態度與價值觀三方面的整合。新的教學目標觀，體現了課堂教學功能的本位轉移，即由以知識為本位轉向以發展為本位。教學不僅是獲取知識與技能，更要學會獲取，培養學力并形成正確的價值觀，促進個性的解放與發展。比如《尋找美麗》，教學活動是“找自己認為美麗的物品，談自己喜愛的理由”，按舊的標準來說，這樣的課根本沒有“知識點”。我認為它的目標之一就是培養每個人個性化的審美觀。又如《小鳥找家》，能很好地激發學生幫助弱者的美好情感，繪畫的訓練要求為這種情感提供了表現和宣泄的載體。《我的太陽》，這一課的標題就很能說明編者的意圖，每個孩子心里都會有一個屬于自己想象王國的太陽，他們在繪畫中寄托的情感就很不一般了，這樣非常有利于培養孩子對自己個性審美和想象的肯定與自信。
2、課程。
新教材的課程內容“體驗”味很濃，更加強調學生自身的體驗，強調在學習過程經驗的積累和能力的提高。另外，學生的體驗對象在時間空間上有了拓延，強調老師、學生、環境，材料等多種因素的整合。強調學生的親身經歷，要求學生積極參與到各項活動中去，在“做”、“考察”、“實驗”、“探究”、“設計”、“制作”、“想象”、“反思”、“體驗”等一系列活動中發現和解決問題，體驗和感受生活，培養創新精神和實踐能力。如《會飛的娃娃》，利用塑料袋來做玩具，這種自己創造樂趣的藝術體驗會給學生留下歷久彌新的印象，很大程度上啟蒙了學生的.創新意識；《尋找美麗》，促使學生在身邊、家里、社會中尋找美麗，體驗環境中蘊涵的藝術美，感受生活；還有《童年的手印》，當學生的手觸摸到涼涼的泥，隨意地揉、搓、壓、印，邊做邊與老師同學交流時，學生的心情真可以說是“心花怒放”，在實踐中體驗快樂，建構知識。
在教學實踐中，基于上述理念，為了更好的與新教材同行，教師首先應該要樹立正確的培養目標，不僅僅滿足于把知識和技能灌輸給學生，更重要的是培養一個健康、快樂、有完善人格的人。一堂好的課不應該只是教會學生什么，還應千方百計發展學生的綜合素質。為了突出學生的情商發展，有的老師在教學中反復大聲詢問學生：心情怎么樣？開不開心？這樣的教學行為可以大力提倡，讓課堂有濃郁的“人情味”。
其次，教師要藝術性控制自己“啟”和“引”的度。整個教學過程當然是要老師控制的，問題是，陳舊的課堂教學秩序被老師嚴密設計好了，學生任何打破這個流水線的行為都是擾亂課堂。課堂上應該有情感的投入和體驗，有探索研究的氛圍，有學生驚喜、疑惑、苦思、雀躍等心理活動進行，教學的過程成為激情與智慧共存的綜合體。此外，教師必須創造師生之間、生生之間的交流，這種互動和會話，就是體驗。單向的授——受方式應該被我們教師堅決淘汰。要大膽、創新地“用新教材教”，而不僅僅限于“教新教材”。新課改帶來的第二個新理念是新的學習觀。
具體地說，是學習方式的變革。什么是學習方式？學習方式不是單純指具體的學習策略和方法比如背誦、練習等，這些行為方式只是載體。在學習過程中，學生的認知、行為、情感以及社會化參與的有機結合才叫學習方式。在學習過程中學生表現出來的認知和情感因素表達了學習方式的實質內涵。自主性、探究性和合作性是新的學習方式的特征。“轉變學生的學習方式”作為我國基礎教育課程改革的一項重要任務，被寫進了《綱要》中——“改變課程實施過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現象，倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生搜集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。”學習方式之所以要改革，因為“發展”是硬道理，學生從課堂上應該能學到怎樣獲取知識的方法，提高可持續發展的潛力，以利于學生自主發展、全面發展、終生發展。
小學美術教學反思范文9
教學反思：
新的教材改編之后，《畫家筆下的童話》由五年級變成了一年級的教學內容。顯然一年級的教學不能跟五年級的一樣，首先是目標定位就應該有所區別。這本是一堂欣賞？評述課，但對一年級只是說，感覺對于學生的考慮欠缺，所以還是安排了一個動手環節，主要是欣賞，通過動動手深入感知，升華欣賞所獲。其實這也是不低的目標了。
看了書和教學參考之后，感覺教材的設置是有欠妥之處的。低年級，尤其是起始年級，安排純粹的欣賞？評述課，是否妥當？欣賞評述的度把握到怎樣的程度？色彩的明暗、對比變化，造型上的大小和組合變化，整個畫面的節奏和韻律感覺，以及畫面的快樂和孤獨是由色彩冷暖帶來的，這都給一年級第一學期的小朋友講，我感覺怎么著也是要求過高了。一年級的`小朋友對于色彩豐富變化是有感知的，但是是比較籠統的，能用到五顏六色，從中獲知畫面色彩富有變化是美的一種，這已經可以了。對比和冷暖色這是在小學中高年級要去分析和初步掌握的內容，這樣的下移我否定。造型上的大小變化這個一年級的'學生能夠理解，很多學生是根據生活經驗中的自然大小來分析的，而繪畫中的夸張因為與眾不同，學生也能領會。而節奏和韻律更是有些過于專攻，一年級的孩子大可不必要這樣去領會的。
教材是“死的”，教學應該是“活的”。在這里要活用教材，才不至于上死課堂。如何活用教材？
有一點是肯定的，那就是一定要把握好目標定位。同樣的教材其實可以在各個年級不同學生中進行施教，以生為本，教材為輔，正確定位目標即可。畫由故事而來，這樣的感知我認為對于一年級學生已經足夠。所以第一個目標我的定位是：了解插畫藝術是根據故事內容表現的繪畫。第二個目標我取了最能認知到的并能加以運用的美的法則，色彩變化和造型大小變化去分析畫面：會用淺顯的美的法則對插畫進行簡單鑒賞。第三個是動手去進一步感受故事插畫，這主要考慮是一年級學生好動的特點：嘗試用學習到的方法進行插畫表現，培養對插畫的興趣。
除了目標把握，還有就是課本圖片的運用。一定要取舍，不能統統取之，這樣只會讓學生眼花繚亂。
小學美術教學反思范文10
《紅色的畫》是人民美術出版社出版的，是義務教育課程標準實驗教科書美術第五冊中的第六課內容。通過認真鉆研教材、設計周密的教學環節，通過在課堂上與學生的密切協調的`合作，我的這節課上得很成功。
通過本課的教學，我認為取得了以下的優點：
1、教態自然，語言簡練而親切，教學充滿激情，課堂的導言和結束語設計的巧妙自如。
2、教學環節設計清楚而巧妙，銜接自如。
3、在課堂教學內容的重難點的突破方面做得很出色。
人無完人，事無完事，我的課堂教學難免存在著不足，有：
1、由于教學內容比較多，教學難度比較大（感受紅色、認識三原色、鄰近色、了解學習作畫方法，學習運用紅色作畫等），教學時間不夠充足，所以在教學語言的設計和過渡方面還不夠精美，這需要我在今后的教學上多加強改善。
2、在學生欣賞名家之畫時應一副畫為重點來點評此畫，但是這方面做的比較欠缺。
3、學生在描繪作業時，參與合作的學生沒有密切合作好，所以合作學習的效果不夠理想，合作的作業質量沒有達到高的標準。
總之，有鍛煉就會有成長和進步，我要在以后的教學中繼續努力鍛煉自己，不斷總結經驗，揚長補短，使自己取得更大進步。
小學美術教學反思范文11
《讓大家認識我》是小學一年級美術的第一節課，分為兩課時執教，在時間的安排上比較充裕。第一課時主要是讓學生們互相交流，學會自我介紹給對方，開始創設了召開新同學見面會的活動情境，以畫自己的形式交流，學生反映熱烈。在交流中互相增進相互了解，融洽彼此感情。我采用學生作業當場反饋比較的形式，讓學生看看比比誰把畫面畫的大、飽滿，形象直觀地比較使學生發現把畫變大的優點。學生通過涂一涂、練一練的繪畫實踐活動掌握了基本的色彩平涂方法和接色法，有的學生還有余力，老師就鼓勵他們大膽變化，探索運用其他的方法和材料創意表現。
在本課中，我通過一系列撕、剪、貼、畫、說、看、玩等的學習活動激發學生學習的興趣，充分調動學生動口，動手、動腦的'能力，比如在“撕”后讓學生談談感覺，是想引導撕痕留下的立體感。但同時要注意學生年齡較小，練習速度不一，教師要根據不同情況給予指導。第二教師示范部分注意步驟，但色彩方面更需要大膽引導學生展開想象。最后要注意引導學生不亂扔廢棄紙屑，留住邊角紙料，備于以后的課程中使用。
在學生的互動過程中，有些同學表現的相當積極出色，而有個別同學表現的淡漠。如何調動這部分同學的.積極性，讓每個學生都動起來，我想可以通過談話、做游戲，與老師同學合作描繪等變現形式，激發其學習的主觀能動性，融入游戲過程，在愉悅的活動中提高他們的觀察力，豐富他們的想象力以及口語表達能力。
小學美術教學反思范文12
美術課程作為當今教研教改中的一枝新綠，只有經過夏的不斷修剪、培植與澆灌，才能達到秋的成熟。因此，我們對每節實驗課都要認真總結，積極反思，積累經驗，發現不足，為進一步的實驗工作鋪平道路，打下根基。針對本節課，我具體有以下幾方面的深切體驗：
第一，“大藝術”的教學理念給予課堂更豐富、更深層次的人文主題。基礎教育階段的藝術課程日益走向綜合，建立起了多門藝術學科的溝通與交融的“大藝術”的教學理念。這無疑對學生的情感陶冶、智能提高、人格成長有著非常積極的意義。這一理念指引著我在課堂中充分挖掘教學內容里蘊藏的各種人文主題，力求使課堂向深與廣兩方面不斷拓開。
本節課中，對繪畫、文學、音樂、舞蹈的欣賞和音、視頻等新教學手段的運用始終貫穿全堂課；各種深入淺出的自然科學知識和生活健康常識構成了豐富的課堂資源，教師也就可以有的放矢地進行“有米之飲”。學生相應地從視覺、聽覺與精神、意義上全方位、立體地由表及里、由外而內地對春天進行感受認識，對春意進行理解和內化。
第二，“生態式”的教學方法，使課堂更加靈活生動，更具愉悅性與創造性。藝術與游戲有著內在聯系，藝術與生活也密不可分。想象和自由創造是藝術和游戲的共同本性。本節課中設計開展了大量自然生動的具有游戲傾向的藝術活動，潛移默化地養成了學生開朗活潑的性格，使學生通過藝術的學習形象生動地理解了生活與知識。
整節課有思想感情到口頭表達，再到肢體表現然后至書面表達，層層遞進，把書面世界、生活世界和精神世界融會起來。
“生態式”的課堂，達到了深、美、淳的效果，師生皆受益良多．
第三，“人為本”的教學觀點，使課堂更具兼容性與開放性，更關注人格的健全發展。強調藝術學習的個性化是“面向全體學生，以學生發展為本”在藝術課程中的重要體現，藝術教育關注每個學生的個性特點，在教學中教師注意了充分調動他們的主體意識，讓他們體驗、探索并積極實踐，認識自我、展現自我。
學生的心理特點是我安排組織這節課結構的主要依據。在感受與欣賞過程中，我把自然規律與學生心理規律結合起來。由感受春的氣候變化到動植物的變化、由靜到動的變化、由具體春景感受到抽象春天藝術的體驗、由感受到表現創造的激發，循序漸進、合情合理地引導學生一步步深入課堂。
學生之間的差異性是課堂的.最大資源，我把他們加以最充分的利用。課堂中，我教給學生自主放松的金鑰匙，讓他們盡情打開思維的大門，打開個性的窗口，在課堂中大展拳腳，釋放天性。師生之間的交流對話，學生之間的熱烈探討，還有學生內心對話的激發，使他們在課堂中一次次講出了精彩的言語，展現出了獨特的表演才能，迸發出了與眾不同的想法。
以人為本，使這堂藝術課不僅愉悅了每個學生，與發展了每個學生。讓每一個孩子都得到了最大的益處，這才是一堂成功的藝術課的最終目的。
正如學生在課堂中感受到春意，領會到春的本質一樣，作為教師的我同樣認為，這堂課也是我進行藝術課程實驗工作的春天，在這里我播下了嘗試的種子：人文性、終合性、創造性、愉悅性能在這里互相滋長，相映生輝；個性化、情感化、知識化讓我們脫離了傳統課堂的束縛；師生在這里都得到了精神上的放松，獲得知識上、能力上、心靈上的進步，更堅定了我進一步積極探索改革的信心。
小學美術教學反思范文13
《六面怪臉》屬于造型表現的學習領域，通過實際操作完成“六邊形三角錐體”的造型，然后發揮大膽想像進行描繪添加，創造出一種奇形怪狀的臉譜形象。這種外沿為六邊形、內接三角錐體的造型，本身就具有一種形式美感。用其作為臉譜造型的基礎，用具象觀念看似乎離奇，從抽象觀點著眼就不盡然了。根據兒童的知識能力和認知水平的實際情況，且稱為六面怪臉。
通過此次教學，學生學習到了一些美術手工制作和創造的知識、技能，對今后的學習起到了一定的作用，六面怪臉”對于他們來說發揮的空間還很廣，思路比較寬闊，還可以表現許多不同美的效果。我通過制作不同風格不同類型的六面丑臉做為范品欣賞，啟發學生大膽想像，自由地闡述自己的想法，鼓勵學生力求利用多種材料、多種方法設計制作出富有個性特色的六面丑臉。本課充分發揮了教師的主導作用和學生的主體地位，并有機地滲透了自主、合作、探究的''學習方式，貫徹了以學生觀察、發現規律的學習方式，學生在輕松、愉悅的課堂學習氣氛中體會玩中學，學中玩的樂趣。不足之處是最后時間的關系，作業展評不夠完美，缺少了總結和提升，今后我會更加嚴格的要求自己，加快自己課堂成長的步伐，讓自己的課堂更精彩。
小學美術教學反思范文14
我在美術教學活動中，始終認為美術教學不應局限于教材，而應以教材為最基本的課堂素材，使得美術課堂融趣味化、游戲化、生活化、知識化于一體。創造性地使用教學教材，把美術教學活動開展得豐富多彩，使學生懂得將學到的美術知識運用在生活的方方面面。
課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解：
1．美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化內涵，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。
2．加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的.反饋信息，得以改進自己的教學。
3．教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4．教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。
6．教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。
7．教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。
8、學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。
美術教育的最終目標是要使學生不僅擁有嫻熟的美術技能與奇思妙想的綜合美術動手能力。同時更要使學生擁有一顆純美之心，在廣闊的天空下，盡情地展現童真、童趣的身影。
小學美術教學反思范文15
一、關于教學目標的定位
本節課教學目標之所以定位于“直升飛機圖紙設計規范與流程及訓練學生發散性思維，培養學生美術設計制圖與應用的能力，養成有序進行設計的工作態度與合作精神”，是為了使作業目標明確、作業評價可操作性強，注重理性、量性評價。是培養學生在作業過程中學會如何尋找資料、如何與人溝通、如何聽取別人意見的學習能力。在直升飛機圖紙設計中，作業形式的完整性非常重要，如設計標題、設計說明、尺寸標注、設計師簽名、設計時間等。在作業要求的設計流程中，從第一步收集資料到設計草圖再到修改完善，最后討論定稿的四個步驟中，每一個步驟都貫穿于整個作業練習中，在評價時，對設計流程的遵守可以采用學生互評的方式進行。合作精神強調小組學習，團體進步。
二、關于情境性的教學策略
本節課并非在導入環節運用了創設情境的教學策略，而是將整堂課的教學置身于情境中，從課堂開始的影片導入開始，接著運用課件演示“資料室、設計室、會議室、設計室”四個設計流程環節，使學生置身于情境之中。使學習在樂趣中進行，寓教于樂，始終保持學生的學習興趣。
三、關于平臺互動方式的結構運用
平臺互動方式的結構是“篩選關鍵目標——構建多向度平臺——交互或能動”，篩選關鍵目標是預設的教學目標，是學生探究生成的問題目標。多向度平臺有學生個人向度，如直升飛機的外形設計創意，就給學生一個充分展示自己設計創意的平臺，學生可以依照自己的喜好，創意自己心中理想的直升機外形。多向度平臺還有小組、團隊、全班集體的向度，如以小組為單位，形成小組設計成果，以全班為單位形成班級成果在全年級或全校展示。交互或能動有師生的交互，生生的交互，在交互或能動的過程中共同學習，一同進步，使學習成為學生學會學習的過程，學會探究的過程。本節課在情境導入后，就為學生提供一個探究問題的平臺，在這個平臺上，學生以小組的形式形成問題目標，這些問題目標共同指向本節課的教學目標——知識目標與能力目標。這個平臺是激發學生自主學習、積極探索和發現問題的關鍵。平臺二是為學生提供一個解決問題的平臺，在這個平臺上學生可以個人或小組的方式進行，教師的角色是幫助、指導性的。平臺三作業展示為學生提供一舞臺，體驗結果的樂趣，在這個平臺中，學生學習他人的優點，改進自己的不足，學會用發現的眼光去評價他人，從而形成一種開放性的氛圍。在效果檢測這個平臺上，實質上是折紙飛機的游戲，在簡單的游戲中檢測學生掌握知識的程度。同時是檢測教與學的效果。
四、關于交主動權的問題
本節課從導入環節開始，就將主動權交給學生，教師角色相當于導演，學生在課堂上充分展示自我，從而輕而易舉的解決了教學重點與難點。學生在主動探究中解決問題，使教學目標順利達成。學生從看開始到自由的畫直升機草圖，再到發現問題，再到完善修改最后到作業展示，學生始終處于主導地位。
五、關于參與面
本節課采用平臺互動式的課堂教學方式就是為了照顧不同層次的學生的學習積極性，允許學生以個人或小組的方式參與到學習活動中來，使參與面達到最大化，從教學效果來看，全班學生的參與性達到了100%，當然這離不開教學開始時的影片導入，當學生聽到要看電影時，全班學生的注意力全部集中到課堂上來了。而在接下來的多向度平臺上，能力不同的學生都能完成直升機的外形設計圖，這主要在于作業的難度定位強調的'是外形創意與規范，實質上是學生的自由性與統一性相結合的統一。是充分發揮學生的個性，給了學生一個個性展示的平臺。
六、關于動靜轉換
本節課在開始時的導入階段強調的是靜，接下來的小組討論要求的是動，生生互動，是第一次大動。在探究問題環節強調的是先靜后動，師生互動。在解決問題環節，強調的是靜。在作業展示環節，強調的是大動，充分調動學生的參與性。
七、關于EEPO圖文結構備課方式完善的問題
EEPO圖文結構備課方式包括下列頂目：標題、課題、主體課型、目標、設計意圖、教學環節、各環節操作點、操作點詳案、課后鞏固內容或拓展方案、課后反思共10個內容。從教學設計來說，少了二個重要的必不可少的項目——教學準備、教學重難點。美術課的課前教學準備包括教師的教學準備和學生的課前準備二個內容。如本節課的教學準備為：1教師：多媒體課件、直升飛機模型、直升飛機設計圖等，學生：16開繪圖紙2張，鉛筆、直尺、橡皮、水性筆等。教學準備不足將直接影響教學的組織與實施及教學目標的達成。因此，有必要在EEPO圖文結構備課方式項目中增加教學準備這一必不可少的內容。而教學重難點的明確，可以保證教學目標的順利達成。課堂教學的主要任務就是解決重難點，因此，十分有必要在EEPO圖文結構備課方式中這一備課項目。
小學美術教學反思范文16
本課是屬于“設計·應用”學習領域的內容。面具在世界藝術發展史中占有重要的地位。在亞洲、非洲、美洲等地區的原始藝術中，都可以找到面具。因為它顯示了原始藝術豐富的想象力和精湛的技藝。特別是我國的不同民族和地區，有著多種面具。把這些面具介紹給學生，可以促使他們多方了解世界不同民族的藝術。同時，由于地域、種族的差異，面具的風格迥異。裝飾藝術表達內容的廣泛，表現形態的千奇百怪，能充分調動學生的學習積極性。學生在學習活動中充滿了無窮的樂趣。
教學中首先通過展示了不同材質、不同造型表現手法的面具。它們在形態與神態的表現上給人的感覺多樣，有的滑稽怪誕、有的'粗獷奔放、有的猙獰恐怖、有的質樸天真……這幫助學生了解面具的多樣風格，了解多種表現方法。通過制作步驟的教學給學生提供了制作面具的基本方法，解決制作中的技術難點。最后我讓學生戴上面具講有趣的故事，激發了學生的積極性。
本課的教學設計主要體現了幾個特點：
一、興趣入手，貫穿欣賞、競猜、情境想象等活動，始終以學生樂于接受的方式將各個知識點串聯起來，達到學生樂學、會學的目的。
二、將美術課程與其他學科巧妙地進行整合。比如在初步認識、欣賞各地的面具之前，將其所在地在版圖上進行顯示，使學生的了解更直觀，更清晰。在介紹面具的來歷時用觀看影片代替了枯燥呆板的解說。聲音、圖象的感官刺激讓學生對知識的掌握更牢固。
三、請來學習小伙伴，通過參觀博物館的形式自主解疑。在明明博士的帶領下，學生帶著自己的疑問來學習，其目的性更強，積極性也更大。這樣的課件設計體現著學習的互動性，使教學輔助媒體真正起到了實效性。
四、知識學習與實際生活相聯系，學生面具的作業設計與迎新舞會相結合，學以致用。
在實際的教學中，還存在著一些不足之處。比如：
一、面具文化歷史悠久，種類繁多。對于小學三年級的學生來說，要想在一節課的時間里了解各地的面具特色是具有一定難度的，也沒有這樣的必要。因此，本課的面具欣賞部分顯得有些多而淺。如果重點分析欣賞一兩個面具，先總結出面具夸張的特點再進行廣泛的欣賞，使學習由點到面再總結，對學生后面的設計會更有幫助。
二、學生技法上的學習指導得不夠。在進行面具設計時，學生可以自由選擇其表現方式。可能是教師在示范時過快了一些，也可能是因為新學習的油水分離法操作起來比較麻煩，幾乎所有的學生都選擇了用油畫棒或彩筆設計。
小學美術教學反思范文17
《艷麗的大公雞》一課屬于造型表現學習領域范疇，通過本課學習，使學生了解、認識冷暖色，了解冷色和暖色之間的相互關系，感受以冷暖色對比為主要表現方法的作品所產生的特有的美感，并且學習運用冷暖色對比的方法來表現作品，科學的認識、理解色彩現象，培養學生的色彩美感意識，激發學生學習色彩的興趣，豐富學生對色彩的感受，提高學生對色彩的感知能力和運用表現能力。
本課我采用的是自育自學教學模式，根據教學需要，我將學生的自主學習分成自主實踐探究和自主學習探究兩個階段，第一階段的動手實踐解決學生對色彩的認識，了解冷暖色，感知冷暖色對比所產生的艷麗感覺。在第二階段的自主學習中，學生通過小組內的交流討論，分析書中的作品，解決如何運用色彩的冷暖對比來表現大公雞的艷麗？
本節課的教學思路：冷色和暖色的'認知—冷暖對比所產生的艷麗色彩—不同色調的畫面所產生的不同視覺感受—如何用艷麗的色彩表現大公雞—解決大公雞的構圖、動態、色彩搭配等問題—學生繪畫—師生共同評價—拓展延伸。學生對本課的學習很感興趣，教學目標達到，有效的突破了教學重難點。將自育自學教學模式用于美術課堂，有收獲也有困惑，課堂要給予學生充足的時間自學，那么教師的講課時間減少很多，如何把知識點提煉出來，如何最優化的設計自學提示，還需不斷探究。
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