美術課教學反思精選15篇
作為一名人民老師,我們要在教學中快速成長,通過教學反思可以有效提升自己的教學能力,那么大家知道正規的教學反思怎么寫嗎?下面是小編精心整理的美術課教學反思,歡迎大家分享。
美術課教學反思1
本課通過引導學生回憶、觀察生活,了解春節的有關知識及各地不同的習俗,培養學生熱愛民族民間文化的情感。通過觀察。回憶。想象、表現春節中有特色的生活情節,體驗生活的情趣。提高繪畫的技能,提高學生設計制作能力。合作學習的能力和創造的能力。
《過春節》是本學期最后一課,恰逢元旦,大家又剛過完圣誕節,學生們都沉浸在喜氣洋洋的節日氣氛中,也使學生們積極地參與到學習中來。我們學習了制作節日拉花,紙燈籠和節日賀卡來渲染節日氣氛,傳遞節日祝福。
在節日氣氛中,大家的心情格外的好,并不只因為過節。孩子們制作了一個個紅紅的燈籠,一串串五顏六色的拉花,一張張可愛的賀卡,讓我看到了,通過一學期的學習,孩子們的動手能力有所提高,制作的小手工更加細致、精美;大家合作起來齊心協力,有剪紙條的、有撕雙面膠的、有粘貼的、有做裝飾的,各盡其能,配合的相當默契;課堂十分安靜,連下位自由組合的小組合作起來也不會有大動靜;認真整理自己的.物品,地上的碎紙全數將干凈……看到孩子們放學時,手里拿著自己做的拉花和燈籠,高興地在父母面前炫耀的樣子,我也心里美滋滋的。
現在想想,我的愿望是希望看到學生們有成就感的樣子和開心的笑。
美術課教學反思2
經常有其他學科的老師羨慕地對我說:“你們美術課最好上了,不用從頭講到尾,同學興趣自然有,上課輕松又愉快。”我笑一笑,心想要是真能讓每一節美術課輕松愉快又有良好的效果,這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好,還真不是那么容易,課前的精心準備,課堂的情景創設、環節布置、個性輔導、多樣評價以和課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術老師下功夫來考慮、推敲。
《美術課程規范》提出九年義務教育階段美術課程的價值主要體現在以下幾個方面:一,陶冶同學的情操,提高審美能力;二,引導同學參與文化的傳承和交流;三,發展同學的感知能力和形象思維能力;四,形成同學的創新精神和技術意識;五,促進同學的個性形成和全面發展。應該說,課程改革給美術課提出了更高的要求,它不只僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式,而是加入了更多人文性質的內涵,要達到這樣的目標,需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。而這,與我對美術課美術教師的期望正好吻合。
我一直在考慮:什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在考慮的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
考慮一:美術課前的準備
美術課的準備絕不只僅是教具的準備,它要有更廣泛的內容。比方在《送給爸爸***禮物》這一課里,教具是制作好的手工禮物,為了讓課堂更有氛圍,我試著準備了兒童歌曲《世上只有媽媽好》《好爸爸、壞爸爸》,歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的'準備之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。
考慮二:美術課堂教學
課堂教學當然是重點,很多問題都值得深入研討。這里我想談我一直在考慮的一個問題:課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證,這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要小朋友規規矩矩端端正正地作業,比方一些手工課,需要幾個兒童合作完成,小朋友湊在一起難免會各抒己見,不會像成人那樣有克制力,這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動小朋友的積極性,加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得雜亂,問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要小朋友坐得端端正正,他們給小朋友足夠的空間創作,可以畫在桌子上,可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說,在丟勒中學,同學作畫時可以戴耳機聽音樂,邊聽自身喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必需有秩序,但一味的整齊往往會抹殺小朋友的個性,限制小朋友的發明性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如,既不放縱,也不壓制。
考慮三:美術作業的評價
大人看小朋友的畫往往搖頭,畫的是什么呀,亂七八糟!殊不知,兒童繪畫貴在無序、天然童真,去雕飾的浪漫稚拙,而且個性鮮明,想象力豐富。有的小朋友喜歡色彩,有的小朋友畫畫喜歡用線條。還有的小朋友只喜歡畫籠統的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的規范,要善于發現兒童畫中閃光的東西。
課程規范是新的,兒童是新的,在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去考慮,這確實是十分有意思的事情。
美術課教學反思3
課程以學生的生活為主線,把學生與家庭、學校、社會、祖國、世界聯系起來,讓學生初步了解社會、認識社會。教材圖畫簡單明了,色彩鮮明。有趣的活動吸引了學生。這不同與以往的教材,以前簡單的依靠教材,現在利用了很多的課程資源。如,電腦、網絡、實驗室等。課堂中以學生為主體,從學生的實際情況,生活體驗出發。學生始終處于愉快地學習氛圍當中,看鏡子,識自我;畫自己,欣賞自我;說自己,評價自我。在教學時,要一環扣一環,首先應激發行為動機,使其樂于去做,看看自己。其次提要求,使其知道做什么,認識自己。接著提供行為范例,教師以自己為例,介紹自己,使其學著去做。最后是鼓勵行為實踐,正確認識自己,欣賞自己。學習的方式也有了很大的轉變。學生通過自己動手、動口、動筆去認識自己。課堂中的活動是教師在指導或參與下的學生的自主活動,在活動中激發學生的情感,指導其行為,給學生更多的`思考和自我感悟的空間,教師真正地成為引導者,學生成為教學過程的主體。單純的進行線條練習教學,學生難免覺得枯燥。教學中我大膽采用了分組、分類學習的教學形式:①“一筆畫”游戲(練習從里向外、從外向里的繞線方式),②“涂畫”(作涂線寫生,在寫生中體會涂線的作用)教學設計從學生的自我需要出發,兩個學習內容難易不同,卻各有情趣,給了學生自我選擇的余地,每位學生可以按照自己的意愿能動的參與到相關的小組學習活動中去,為他們的自我發展提供了適當的機會,學習積極性得到了充分的體現。
本節課上我從“我”字著手,教學設計處處從學生個體出發,通過輸入個性化的內容、進行個性化的修飾、設置個性化的標題三個教學環節,促使學生挖掘自我介紹中個性化因素,使學生有內容表達、有意愿表達,最后達到個性化作品的完成。本節課上我還努力讓學生多角度分析、多途徑方式解決問題,以達到操作方法的多樣化的目的,如我讓學生選擇自己熟悉的軟件啟動方式、讓學生任選一項幻燈片的版式、讓學生任選一種文本框的形式、讓學生任取一個標題名等等,都是在追求操作的多樣化,學生張揚的個性在作品中得到了最充分的體現。在本堂課上,我很能感受得到學生對個性的強烈追求,而這正是我教學中最想得到的東西也是最想達到的境界。
在本節課中,我努力構建層次化的學習方式,力使不同的學生得到不同的發展。如何讓學生介紹的內容多樣化是本課一個難點,多次試教曾走向過兩個極端,一是提供填充的的模版,學生介紹內容統的過死,雖學習效率較高,卻導致介紹內容千篇一律缺乏個性;二是讓學生自由發揮給自己寫一份自畫像,卻又遇上化時過多質量打折的困境。
不足之處:
1.時間分配上尤顯不足。課始情境引入應突出重點,情節需要簡化;對學情估計不足,學生輸入文字環節化時過多,導致課時延長。
2.教師點評尚欠到位,使教學未能更深一層;比如學生作品由于追求個性色彩搭配過于花梢,有的孩子個人介紹內容過于成人化等等,教師未能及時點出問題。
3.道德教育尤欠深入。本節課的主題是展我個性,學生的個性確實在作品中得到了最真實的展現。但現實生活中人的個性張揚是有限度的,表現在課堂上,“如何在遵守秩序、遵守基本道德規范的基礎上追求個性”這是教師在教學中需要有機滲透的。
美術課教學反思4
昨天在長興小學舉行一次美術公開課觀摩研討活動,本想只在學科中心組范圍進行,但卻來了近30位老師主動參加。從這點看,我們的美術老師對聽課活動還是很關注的,這也促使美術學科在以后的工作中,要為老師提供具有研究價值的課例供老師探討。
這節課是由長興小學美術老師謝慧華執教,題目《動物的花衣裳》(小學一年級)。這節課從總體教學理念上講體現了課改精神,把學生發展放到第一位。如:學生以自己的喜好述說動物的花“衣裳”;以自己喜好畫動物的花“衣裳”;以自己喜好評動物花“衣裳”;其二,教學環節合理。如:讓學生先找動物的花“衣裳”,再欣賞動物的花“衣裳”,接著評述動物的花“衣裳”,最后讓學生“創造”動物的花衣裳、評價同學“創造”的動物的花“衣裳”。
小學一年級美術教學,主要培養學生美術興趣和淺顯的美術認知能力。如:小學生心理空間表達和情感發泄;小學生表達的“色與形”與自己心理認知的對應,在這節課里能基本體現出來。
不足:1、此類課不夠常規。
2、有些術語過于專業(對比色)3、教學放得開,收得不夠,顯得結尾單薄。
課后,在中心組組長趙霞老師的主持下,來聽課的老師進行了研討,大家充分發表自己的看法,對有些問題還激烈的.辯論起來。有些老師還結合自己的教學經驗提出有建設性的意見,有的老師為謝老師出謀劃策。我想老師不論是在爭論還是出謀劃策,都能能從中學到自己需要的東西。
最后大家一致提出,今后要適量有目的的組織一些聽課活動,組織一些有研究目的的課給老師探討,通過探討、學習、研究,使老師有一個清醒的教學大目標和適合于自己發展的教學方法。
美術課教學反思5
大自然和生活是我們最好的老師,而對于眼睛,學生再熟悉不過了,因而在本課的教學過程中對眼睛作用的討論和研究,從而發現身邊世界的精彩和神奇,并通過欣賞課件出示的各類精彩圖片,打開學生的眼界和思維空間,促進學生進行大膽的想象和表達。
本課為欣賞、表現雙主題教學課,鑒于二年級學生年齡特征,欣賞內容主要為簡單的描述介紹。在課前讓學生了解眼睛對我們生活的作用,引入到觀察自己生活中大自然的美景,我選擇了幾個具有代表性的圖片分類,山林、城市、動物、植物,把美麗的風景帶到了課堂,大家交流自己所見到過的最美的景色,要求學生在描述時語言盡量的完整。接著,欣賞和留意我們身邊常被我們忽略的美景,身邊的校園,整齊的路隊,校園里的'綠芽兒……從孩子平時能看到的景象再過渡到希望看到的景象,說說你想通過亮眼睛看到什么樣的美景,滲透德育,人文關懷,“每天做好一點點,希望能成為別人眼睛里最美的風景。”在作業巡視的過程中提示:眼睛是心靈的窗戶,是觀察世界的途徑,提醒孩子們衛生用眼的知識,保護好視力。
本課反思如下:
1、大環節的預設目標不是很明確,要注意重點突出。
2、二年級學生對眼睛結構還不是很了解,我預想通過猜謎了解眼睛結構,但是后來學生的作品看來,學生對眼睛的結構,以及對描繪眼睛的畫面構圖還不夠理解,需要在課程進行的前半段就進行解決。
3、一堂成功的課決不是死記硬背原先的預案,而是能夠根據不同的課堂不同的情況作出及時的調整。現在的學生不管是知識面還是動手能力,都有值得我們學習的地方,如果老師能利用自身的專業優勢進行板書示范,那么會比利用課件展示收獲的效果更多。
4、豐富評價反饋語言。充滿誘惑力的評價語,不但能天衣無縫地承接上下環節,還能使課堂成為吸引學生的一個磁場。要注意語言的過度。
5、拓展環節的素材還需進行取舍,環節不在于多,而在于精簡,有效。能夠解決問題。
6、課堂的組織教學不是一節課的問題,需要我們整個學期的宏觀規劃,再細化到每堂課中,潛移默化。低年級的學生注意力保持時間短,自控能力差,要讓他們能積極主動的學習,要注意選擇的方法。
美術課教學反思6
通過這篇反思文章,能讓我們看出這位教師上美術課的精彩。美術這一科目很多教師和學生都會覺得它并不是主科,可以不用上那么認真。而從這篇反思里讓我們了解到"美術課要想上好,其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備,還是教學中課堂的情景創設、多樣評價,以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術教師下功夫來思考、推敲。"
美術是一門特別的學科,它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養學生的綜合能力,發揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣,教師在上面畫,學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中,在課堂中以學生為主體,使學生成為課堂的主人;在作業過程中,更注重學生在學習過程中的探究,讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園,讓學生樂在其中。
美術課要想上好,其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備,還是教學中課堂的情景創設、多樣評價,以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術教師下功夫來思考、推敲。
一、課前的準備
美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單,它還需要有更為廣泛的內容。如在,教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍,我在課前準備了一些民族味較濃的曲子,這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術,有什么樣的特點,剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的,還要靠老師長期的一些積累,才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養。
二、課堂的教學
課堂的教學是重點,很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題:課堂教學的有組織性和引導學生自由創作可能會出現的無序性的矛盾。所有老師都知道,課堂教學的有組織性是上好一節課的必要保證,這也是大多數教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術課卻不需要孩子們規規矩矩、端端正正地去完成要求的作業。比如一些手工課,也學需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力,這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如,不僅要剪的像樣,還要分清楚陽刻與陰刻的區別,這樣勢必就給此課增加了難度,授課教師就會考慮小組分工合作,相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得“雜亂無章”,問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說,國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正,他們給了孩子足夠的空間去想象、去創作,學生甚至還可以畫在桌子上,還可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經說過:“在丟勒中學,學生作畫時可以戴耳機聽音樂,邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。”我想這在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序,但一味的整齊、安靜,往往會抹殺孩子的自由發展的個性,限制孩子的創造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢?那就要求教師在組織教學上既要收放自如,又要做到不放縱,不壓制。例如:可以嘗試采用比較開放的教學內容。教師可以借助一些外界的媒體,引導學生走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。可以帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙,還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為,有時候把公園、田野、村莊等一些環境作為學習美術的大課堂,反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想,在大自然中學美術,感受生活中的紅、黃、藍,感覺是那樣的`貼近自己,其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養學生主動學習的能力以及在生活中發現美、表現美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述,是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想,一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級,我們上美術課的目的就只有一個,通過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感,陶冶情操,提高審美能力。但在美術課堂教學這條道路中,我還有很多不足的地方,在以后的教學過程中,我還將會繼續不斷提高自身的美術素質,不斷的改進自己的教學方法,爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握一定的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時,努力為學生營造一個輕松愉快,有趣味的學習環境和學習氛圍,使學生感到學習沒有負擔,而是一種享受,一種娛樂。
美術課教學反思7
案例背景:
豐富多彩的美術活動一直以來都是我班孩子們的最愛,從材料的收集、整理,討論以什么形式來開展活動及活動中的創造表現,每一個環節的親自參與,孩子們不僅僅表現出高漲的熱情,而且愿意動手動腦,創造出獨特的藝術作品。
由于條件的限制,多年來我園美術活動多以集體的形式開展,活動過程中的導入、講解、示范尚且能在教師的引導下開展,但在創造中,有的孩子性子急動作快,沒過一會兒便會喊:“老師,我畫好了,”“再看看有沒有沒畫到得或是沒涂勻的地方?”這時我可能正在輔導其他的孩子。一分鐘不到就會有更多的孩子喊“老師,我畫好了”“老師,老師,我也畫好了”......沒畫好的孩子這時也會跟著喊:“老師,我沒畫好,”“老師,我們還沒畫好呢!”原本安靜的活動室此時亂成一鍋粥..... 案例描述:
夏天到了,天氣越來越熱,來園談話時孩子們都說在家吃大西瓜了。于是,就有孩子提議下午畫西瓜。單純畫一個西瓜,對于大班幼兒來說簡單了些,怎樣讓以大西瓜為主題的美術活動豐富些呢?我和孩子們一起想辦法,“我們好幾天沒玩水粉了,用水粉畫大西瓜吧?老師!”孩子們顯得很興奮。最后討論的結果是先用油畫棒畫出黑色的西瓜子,再用紅色的水粉涂色,最后用冷色調油畫棒采用勾線畫法畫滿整個背景。目標明確了,孩子們分頭準備材料:調色、找報紙、分發白紙,孩子們忙的井然有序。簡單的講解示范后,孩子們就忙活開了,一塊塊大西瓜躍然紙上。
他們像一個個繪畫大師,活動室內鴉雀無聲。安靜的`創造氣氛大約持續了十幾分鐘,“老師,我畫好啦!”楊目第一個喊我,我吃了一驚“這么快呀!把畫放在一邊晾著,休息一會兒吧!”我繼續輔導其他幼兒,還沒三四分鐘,李晨又喊了:“老師,我也畫好了,”我故意沒理會,“老師,我也畫好了,”王子玥也喊了起來,,接著又有更多的孩子在喊我:“老師,我畫好了,”“老師,我也畫好了,”“那你們把畫放在一邊晾著,小聲點兒,不要影響其他小朋友畫畫,”我試圖引導他們去做點兒其它的事情。“老師,我還沒畫好呢,楊目收我的顏料盤,”“老師,我也沒畫好,他們老是來搗亂,”原先畫好的幾個孩子已跑的滿屋都是,一會兒拿人家的畫紙;一會兒大聲說話;一會兒打翻別人的顏料......每次美術活動中,盡管我一再提醒畫好的孩子們不要影響他人,但收效甚微。
案例分析:
兒童美術發展一般經歷四個不同的階段,即涂鴉期,象征期,圖示期與寫實期。幼兒園的孩子大多數還處于涂鴉期,所以,不論以何種方式開展的美術活動對他們來說都是沒有壓力的,可以信手拈來的。為什么有的孩子每次畫的這么快,這樣想來也是可以理解的了。幼兒約束力較差,畫好了不可能安靜的坐著不動,但又影響了其他的幼兒,這就產生了矛盾。以前也采取了一些措施:讓畫好的孩子出去玩,沒畫好的孩子更沒心思畫,匆匆幾筆就結束;讓畫好的孩子再畫一幅,孩子們又有些累,不想再畫了。活動室就那么大的地方,又沒有隔斷,一直以來都很困惑!后來,在不斷的實踐摸索中總結出幾點可行的辦法:就是盡量讓畫好的孩子有感興趣的事做,才能減少對沒畫好孩子的干擾。
案例反思:
《幼兒園教育指導綱要》中指出:“要尊重幼兒的身心發展規律,就要尊重孩子的天性。所以早期教育重視發現、保護和引導他天性中固有的品質。”幼兒畫好了就不應該安靜地等待其他同伴,這就要充分發揮教師的指導作用,讓先畫好的幼兒仍然“有事”可做。如何正確有效的引導呢?我認為可以從以下幾個方面入手:
一、對幼兒提出不同能力層次的要求。
對能力強的幼兒增加繪畫的難度,如《好吃的西瓜》活動中讓大部分幼兒用油畫棒涂底色,可以讓少部分幼兒繼續用水粉涂底色或是畫出不同造型的剖面西瓜。而對于性急的幼兒要關注其作品的整潔性及材料收拾的完整性。動作慢又愛說話的幼兒要提醒他的作畫進度,并給予適當的獎勵和懲罰:速度進步要及時表揚(貼小紅花或口頭表揚均可)由于講話而沒完成時,作業講評就不等他。
二、尊重幼兒個體差異
既然有的孩子能力強動作又快,那就讓他做自己想做的事情(不打擾別人為前提),比如:玩橡皮泥,閱讀或做手工,還可以發揮大帶小的優勢幫助同桌的小伙伴,促進幼兒之間的交流,有利于培養幼兒互助的品質。
三、開展靈活多樣的美術活動形式
打破傳統的范畫欣賞-講解示范-幼兒作畫-作品講評的教學模式,開展小組合作;以激發幼兒興趣為主,發展幼兒的想象力而不是依葫蘆畫瓢;提供豐富的美術材料,挖掘每位幼兒的美術潛能。
幼兒一切活動的動機都是出于游戲的愿望而不是結果,教師只要為幼兒提供一個美術舞臺,讓幼兒有充分展示的機會就夠了。不是為了教學活動的安靜而強制孩子們安靜,就如蘇霍姆林斯基《給教師的建議》所說:關心兒童的健康,是教育者的最重要的工作。
美術課教學反思8
《禮品巧包裝》一課,我共設計了兩課時,本課為第一課時。禮品包裝屬于商品裝潢設計領域,這里面包含很多因素,由于一節課的時間比較短,我把學習重點放在了禮品包裝的方法和制作上。這期間滲透了禮品包裝的審美知識,并通過把祝福語作為禮物送給過生日的同學,不僅提高了學生的裝飾能力,還教育了學生過生日應當節儉,不應鋪張浪費,增進了友誼。另外,通過小組制作,讓學生體會到了設計與應用之間的關系,鍛煉了學生的實際操作能力,培養了團結合作的團隊精神。在展示階段,由班里的宣傳員采訪各組成員,培養了語言表達能力。在最后一個環節,通過了解禮品過度包裝的'社會現象,培養了學生關注社會,關心他人的良好習慣。多媒體運用恰當,每位同學都學會了包裝制作的基本方法,達到了教學目的。
同時,本課也暴露出了很多不足之處,如教學重難點的部分,如果讓小組互相商討,并匯報總結禮品包裝的不同方法,不僅可以培養小組合作意識,還可以培養學生自主學習的能力;此外有些學生事先沒有進行設計,造成了材料的浪費;禮品盒過大,包裝紙不夠用;只考慮創意,忽略了作品的精美度等;禮品包裝已經形成了文化,如果將學生置身于廣泛的文化情境中,會讓學生對包裝有更加深刻的認識和了解,在包裝時也會有新的想法。
在今后的教學工作中,我會不斷學習,將新的教育理念應用到教學活動中,彌補不足。
美術課教學反思9
一、引言與背景
我們都知道教師在備課時要備教材、備學生、備教法。備教材就要制定教學目標、教學內容;備學生則要考慮到學生的年齡、現有知識儲備及興趣點、理解能力等等很多方面;備教法則需要結合前兩點制定適合學生的有效的教學方法。
我個人認為在整個教學設計中,備學生是最難的。不了解學生的年齡特點、心理狀態及接受能力,以一個成人化的眼光來完成一堂課,其教學效果和“填鴨式”差別不大。有時花再多的時間去備教案不如利用一個課間的時間來了解學生。這個觀點是在前幾天學校教學評比中經歷慘痛失敗得來的。
二、教學設計
那是一次學校的教學評比活動,我們美術教研組推選我上課。由于我自己是上五六年級的美術課,教學內容和學生年齡的限制讓我感到很難上得生動活潑。于是我就借了一個二年級的班級來上《神奇的色彩》。事先這個班的學生我并沒有接觸過,只是講了課前準備工作。
我制定的教學目標是:一、讓學生了解三原色、三間色的知識,并能用其中的兩種原色調出三間色。二、讓學生對色彩感興趣,樂于運用豐富的色彩和不同的材質作畫。三、善于尋找生活中的美麗色彩,感受生活的美好,培養創美的愿望。
在教學設計中,我先是準備了一個小魔術,希望學生能從魔術中發現三原色相融、變化的效果,產生對色彩的好奇,激發興趣、引出課題。然后再和學生一起做實驗來了解三間色是怎樣調出來的,繼而讓學生以小組合作的形式用牙刷、海綿、小梳子、水粉筆等等材料來做調色練習,掌握調色知識。然后添添畫畫,一起合作將剛才“試筆”的紙添畫幾筆變成一幅較完整的作品,讓學生從意外中體會創作的快樂。最后說一說生活中和大自然中的美麗色彩,將美術知識運用到生活中去,并欣賞美麗的動物、裝飾物的圖片及風景圖片。
在我的設計中自認為可以讓學生最大程度地體驗色彩、感受色彩的美。可是在具體的實施過程中讓我這個不了解學生的美術教師著實地意外了幾回。
三、教學過程
意外一:
在第一個環節變魔術時,我事先準備了三個雞蛋,將里面的蛋黃抽掉換成了三原色。表演時煞有介事,還讓兩個學生一齊參與,將三個蛋打到同一張鉛畫紙上,讓學生們來觀察三原色交融的變化。這個戲法倒是引起了所有學生的極大興趣,此時的我暗自得意。
“看來大家對這個魔術很感興趣,你能說說你的發現嗎?”一個學生馬上問:“老師,我發現雞蛋里會跑出顏色。” 又一個學生:“老師,雞蛋里是怎么跑出顏色的?”這是我意料中的問題。我說:“你是一個善于提問的`同學,這是魔術的秘密,一會下課我偷偷的告訴你,好不好?” “雞蛋不會破嗎?老師,你是怎么讓雞蛋不破的?”接連幾個學生都繞著問題問啊問,始終回不到色彩變化的問題上。顯然我的確抓住了學生的好奇心和興趣點,可是卻不是那個我想要的“點”。如果一直這樣問下去,是永遠也無法導入正題了。
解決:
情急之下,我只要把下一個實驗的環節提上來。“剛才很多同學都發現了這個魔術的神奇之處,不知道你們有沒有觀察到顏色到紙上的變化呢?沒看清也沒關系,我們一起來看一看好不好?”“好——”
我取出調好三原色的透明紙杯,把其中兩種原色加入一只空杯中,讓學生觀察色彩的變化。當學生清楚地看到顏色在杯中慢慢變化,形成間色時,不約而同地發出嘖嘖地驚奇之聲。“終于感受到色彩的神奇了。”我長吁一口氣。雖然讓之前的導入變得冗長,但總算是引回了課題。
反思:
究其原因,我想是過于想激發學生的興趣,以求教學設計的新與異,沒有從學生的角度考慮注意力的問題。究竟是雞蛋創造的神奇吸引人還是色彩本身的變化吸引人呢?作為成人,一定是前者。對于孩子,其實也是。教學環節的設計如果達到的效應不能緊緊扣住教學內容,那么此設計是無效的,甚至是損傷學科教學的。所謂的求新求異也是無用的。這個意外給我一個不小的啟示:從學生的角度來看。在教學設計時如果多考慮:學生可能會想……這個意外就可以避免,可以為學生的創作環節提供更充裕的時間。
課總算可以繼續進行下去了,可是另一個問題又出來了。
意外二:
講完了三原色調和三間色的方法,該小組合作利用多種工具材料練習調出三間色了,我在教學設計中預想的是通過小組討論的形式完成幾個問題:1、你們能用海綿將紅和黃變成橙色嗎?2、你們能用水粉筆將紅和藍變成紫色嗎?3、你們能用牙刷將黃和藍變成綠色嗎?
提出問題后,每個小組都經過了小聲討論,然后動手去試驗。可是出我意料的:當我仔細觀察后發現很多孩子拿著海綿不知如何是好,討論的結果竟然是用筆將顏色涂在海綿上變成橙色。那張為每一組準備的四開大的紙只好靜靜地躺在一邊了。
于是,我只好一組組地指導。當然,那張紙是涂不滿了,我的設計又失敗了。
接下來添添畫畫的環節也只能以草草以“我的添畫”而告終。
反思:
追其根本問題,我想應該是高估了二年級學生的分析思考能力。小學二年級的學生大部分是八、九歲的兒童。在這個年齡段,形象思維是他們思維的主要形式,這些零散的事物:顏料、海綿、梳子、牙刷……在思維中還是互相孤立的,還沒有把它們之間的復雜關系在一個系統內綜合起來的能力。如果完全是通過自己或小組討論將這些零散的材料“變”成繪畫的工具似乎太困難了。
如果事前能考慮到這些,也許可以采取先進行示范、大家一起練習、再小組合作運用多種材料將三原色和三間色涂在紙上的辦法,既可以達到認識材質的目的,又可以增強師生互動與合作的效果。
而最讓我意外的事還在后面。
意外三:
在“找找生活中和大自然中美麗的色彩”這一環節中,我先提出了問題:“色彩是神奇而美麗的,你在生活中或是大自然中找到美麗的色彩了嗎?”
我想我們每一個人都會認為:這個問題多么簡單啊!隨便就能在身邊找到:漂亮的衣服上的花紋、色彩豐富的書包、孩子們的書本中……從窗子望去,一切都沉浸在大自然的無限春色之中,美不勝收。不管怎么每個人也能說出幾個來吧,可是——
教室里鴉雀無聲。
我再問:“你們平時會覺得哪些地方很美?”
……
等了很久。終于,一個男生慢慢舉起手。我用鼓勵地眼光示意他大膽回答。他站了起來,頓了頓,說:“垃圾筒。”
那一瞬間我真的呆住了。
解決:
過了一會,我只好艱難地說:“是垃圾美嗎?你是不是認為垃圾筒里的包裝紙花花綠綠的很美吧,那就是說我們的食品的包裝袋上的顏色很漂亮。”
“其實像這種美麗的色彩在生活中有很多,老師在大自然中和生活中找到了許許多多美麗的色彩,讓我們一起來看一看吧!”
話題再談下去也無益,只能通過看圖片讓學生來感受色彩的美了。
課結束之前,我額外布置了一個作業:請小朋友們回去找找身邊有哪些美麗的色彩,來告訴我。
反思:
提到這個意外,只能是一聲嘆息。
一年級的孩子看到日落、花開、新葉、霓虹……都會發出嘖嘖之聲,可是二年級的學生卻說不出來,不能不感到遺憾。也許班級間也有差異,同一個問題在其它班級中提出也許就不會這樣。不過這個現象卻是現在孩子的一個普遍性問題。其實留意生活中的美并不是僅僅在美術教學中的任務,尋找與發現美、用語言表達美是滲透在生活的點點滴滴的。一個孩子的成長是一個長期的過程,在這個過程中學校、家庭教育的責任均有。我們現在常強調學科綜合,在美術學科中讓學生培養觀察能力、審美能力、創美能力、自主學習能力和團結協作的精神,每周僅僅一兩節課的時間是遠遠不夠的,這些能力的培養更多是延伸到課外、家庭中。只有這樣,才能形成一種善于觀察、樂于表達的習慣,才能讓孩子的生活更豐富起來。
這節課的意外太多了,有些是我事先的準備不夠,有的是教學環節設計的問題,但我認為根本是出在備學生上。對學生太不了解了。
從心理學角度講,不同年齡段的兒童的理解能力、知識水平、分析概括能力是不一樣的,而這些只有通過平時的觀察和接觸才能比較出來。如果一個教師不了解這些就不可能把握好教學的難度,更不能設計出與之相應的教學環節,何談教法了。
其實不要說不同年齡段學生的差異,就算是相同年齡的學生不同的班級上課的效果也會不同。我的確不了解這一班的學生。在上課之前我還自認為自己周六在上一二年級的興趣課,對于學生應該比較了解,而且用魔術、多種材料也可以抓住學生的興趣點,這樣的教學設計可以如期達到教學效果。可是就這堂課來看,有的在意料之外,有的甚至在情理之外。這不得不讓我好好反思了。
一個教育者要在短短的四十分鐘內上好課,所需的時間是課堂的幾倍甚至十幾倍。對于我來說,比起備好教學內容,更需要關注的是學習的主體——學生。這是一個時時變化著的對象。這一點是我從這一節課中最深刻的體會。
美術課教學反思10
美術課在小學來說是一門副課,作為一名小學美術教師,應正確認識到美術是一門基礎學科。一方面,它是一門寓德育于美育的思想教育課;另一方面,美術教育也是以愉悅學生的身心健康為出發點的基礎素質教育課。所以,除了教學生知識以外,還要讓學生在愉快的課堂氛圍中熱愛生活、感受生活。因而美術教師要千方百計點燃學生的藝術火花,充分發揮學生的創造力和想象力,使學生全面發展。
一、借助多媒體教學,創設情境吸引學生主動參與
以往,上美術課只局限在教室,學生只能看到有限的掛圖,這樣大大減弱了學生學習的積極性。借助多媒體教學,學生不僅可以清晰地看到鮮艷的色彩、流暢的線條,而且還可以在輕松愉悅的音樂聲中展開豐富的想象,調動了學生的積極性。
二、以音樂輔助教學
音樂有極其強烈的情緒感染作用,它能調動人們的情緒反映。在美術教學中適當運用音樂,將會更好地輔助教學。如在教學美術欣賞課時,播放音樂,使學生一邊欣賞畫中的情趣、韻味、意境,一邊感受如流水般叮咚的琴聲,可進一步增強學生的美感。在上手工制作課時,可以讓學生邊制作邊欣賞音樂,學生通過音樂熏陶,把心中所想、眼中所見表達出來,做出精美的作品。
三、尋找創作的源泉
在以往美術教學中,我們往往被純技巧、技能的追求所左右,并
以此作為美術教學成敗與否的標尺。在這種教學動機指導下,學生一味地跟在教師后面模仿,局限性大,缺乏對現實生活中真實事物的了解和觀察,畫出來的東西沒有靈性,顯得死板或者失真。我以為在美術教學中,首先應考慮的是孩子生活經驗的積累以及對大自然的觀察了解,積淀豐富的感性基礎,為學生提供豐富的創作源泉。
四、激起創作興趣
美術這門學科,從總體看是大多數學生喜歡的'科目,但具體上好每一節課和學生對這節課有沒有興趣,情感有多深,持久性有多長,這就要看教師如何調動各方面的因素,激起學生創作的興趣。在我們的教材中,有不少課題需要學生走出教室,把學生熱愛大自然的激情轉化為表現大自然的創作欲望,其學習美術的興趣就會油然而生。 總之,作為走上美術創作之路的啟蒙者,需要我們每一位教師用真誠的心點燃學生的美術藝術火花,使他們成為熱愛生活、創造生活、美化生活的新一代。
美術課教學反思11
本課是“造型和表現”學習領域的教學,初看新教材,似乎比舊教材容易學了。但細細分析,卻發覺對學生的知識性要求低了,對老師自身的素質要求卻更高了。必須激發學生的學習興趣,讓學生樂于學習。因此,我在本課中借助情景的創設,以學生感興趣的照片和繪畫作品為切入點,以輕松、歡快的合作為手段吸引學生并激發學生的創作欲望。注重學生學習的自主性,探究性,充分發揮學生的主觀能動性和想象力,大膽、自由的把所見、所想、所感表現出來,體驗造型表現和成功的樂趣。
在教學中運用了合作法、欣賞法、演示法、討論法等教學方法。在教學中激發了學生的學習興趣,學生本節課在寓教于樂中獲得了知識,發展了能力,實現了本節課的教學目標。
在實際的教學中,也發現了一些問題,教師在教學中對美的概念在敘述的過程中有點局限,只考慮了學生的年齡特點,沒有給學生發展的空間,沒有拓展學生的知識體系,應該教會學生在生活中“怎樣欣賞美、發現美”的能力。在教學的過程中應增加學生欣賞、賞析的機會,提高學生的眼界,提高學生高層次的欣賞能力。
在教學中所選擇的'實例應符合學生的實際的事例,符合學生的趣味性,符合學生的心理特點和認知能力,積極發展學生的主動性。在教學中應注意用詞的嚴謹。
美術課教學反思12
美術教學的主要任務是教給學生基本的美術知識和技能,同時讓學生有感受美、欣賞美、創造美的意識。而多媒體計算機技術作為一種新的輔助教學手段,為美術教學帶來了“教”與“學”的重大改革,大大提高了教學的質量;它集圖像、聲音、文字、動畫等各種功能為一體,把教學素材逼真地呈現在學生面前,不僅讓課堂上充滿了兒童情趣,而且使課堂教學效率大為提高,就像為美術課堂,教學插上了騰飛的翅膀,提升了美術教學的品位。
運用多媒體技術激發學生繪畫興趣。
布魯達說:“學習的剌激是對所學材料的興趣”。教師在課前準備了大量不同類型的資料,有視頻、音頻、文字、圖像、動畫等,被集成到軟件中在電腦多媒體任教師隨意使用,學生則可按教師引導收集信息,可任意選擇適合自己個性、興趣的素材。學生的抽象思維要有一定的感性材料支持。利用多媒體輔助教學,可以給予學生大量的感性材料的支持,使學生容易對知識理解和產生興趣,提高教學質量。比如:教學二年級美術課《我和昆蟲》就通過多媒體讓學生有了觀察各種昆蟲的形態美、色彩美、花紋圖案美等的直觀效果,以此作為很好的媒介,既激發了學生的`觀察興趣,也為誘導學生愛護大自然提供很好的契機。
運用多媒體技術提高學生的繪畫技能。
在傳統的工藝美術教學中,構思設計——鉛筆繪出草圖——定正稿一一上色一一整理畫面一一完成。學生從設計構思到繪制完成一幅作品所花時間較長,再加上對手工繪制的技術要求較高,花的時間和精力就更多。對學生來說,好的構思設計不但代表好的設計作品,它還包括有高超的技術表現能力,對此也是在應用設計課作業中經常出現的問題。現代電腦美術的出現,正好能解決這問題,因為電腦有強大的編輯、造型、上色和文字處理功能,可以直接按自己的設計指令,繪制出自己滿意的圖形、文字也為和色彩,大大提高了效率和繪制質量。在以往如果在完成后的設計作品不滿意,需改動一下,那就等于重新繪制一張新的作品,而此時有了電腦,你就只要在原來的作品上用各種應用工具,就能輕松地解決問題。省時省力,而且可用更多的時間追求創意和效果。
運用多媒體技術豐富學生的想象能力。
一方面是指要使他們在學習過程中對學習內容能保持新鮮感和參與熱情,一方面要有一個寬松的表達空間及治學的民主氣氛。新鮮感是吸引注意力和引起興趣的前提條件;表達空間是他們能力得到肯定、思想得到鍛煉的場所,而廣闊的想象空間則是使他們暢所欲言、打破思想束縛、自由發揮想象力的肥沃土壤。這正是傳統教學模式所達不到的境界,也正是新的電教手段表現出旺盛活力的方面所在。由于教師在設計課程內容時從知識點和新穎性、趣味性方面作了多方面的思考和精心的策劃,生動活潑的畫面以及多種媒體的共同參與使學生產生一種新鮮感,從而可以使學生從被動接受知識轉變為主動接受知識。這樣,在多媒體技術下的學生美術想象能力就得到了很好的培養。
利用多媒體輔助教學。
不僅豐富了學生的知識,開闊了視野,更重要的是可以促進學生的創作思維的發展,培養學生的多種能力,我們應在明確鮮明的素質教育思想指導下,應用好現代化電教手段,設計出更多、更好的教學應用課件,來輔助教學,提高教學質量和教學效果。
美術課教學反思13
這節課我主要的目標是想通過本節課的學習,使同學們初步了解了筆墨的趣味,而對花鳥畫的`學習延伸到了環保問題,教育學生要熱愛自然,增強環保意識,保護我們共同的家園。
但這節課上下來感覺還是未真正地達到,感覺我這節課的目標沒有突出,兩個內容似乎都很重要。比如:首先感覺是在上欣賞課,理論知識很多。而后在練習時又感覺是以技法為主。其實自己在設計教案時是想通過課堂練習體會筆墨的韻味,從而掌握前面所講的理論知識。但在實際操作中并沒有體現出來。
新的課程改革給美術課提出了更高的要求,它不僅僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式,而是加入了更多人文性質的內涵,要達到這樣的目標,需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。而這些,正是一個美術教師所應該俱備的綜合能力。
美術課教學反思14
一、注重情境導入,創設良好的學習氛圍,利用精美的圖片快速吸引學生的注意力,創設了良好的學習氛圍,激發了學生裝的求知欲望。例如,讓學生看天安門前的`漢白玉華表與金碧輝煌的故宮,渾然一體。讓人感受到藝術的統一和諧和建筑群的雄偉壯觀。
二、注重引導啟發,激發學生挖掘美的能力。讓學生在看完圖片后,通過引導啟發,讓學生談自己的感受,讓學生學會挖掘生活中蘊含的美。
三、注重激勵性語言的評價機制。比如:好、很好、說得真好等到形式鼓勵學生大膽的展示自己的想法,張揚學生的個性。
四、重視開放式教學,在完成作業時,不拘泥于一格,采用多種形式并駕齊驅,手工,泥捏,繪畫等形式完成精美的華表,讓學習形式多彩多姿。
五、重視教學,教學中當學生想在柱首設計一個不倒翁時,所有學生和老師都笑了,其意就是他說的肯定是行不通的,這時時老師并沒有打斷他的思路,而是鼓勵他大膽說書自己的想法。師:你為什么想設計一個不倒翁?生:做這樣的華表,送給外國人。不倒翁倒下去又站起來,倒下去又站起來,像我們中國人一樣,象征中國人的氣概。多么大膽的想法,多么精典的闡述,全體師生無不為之喝彩!
美術課教學反思15
先說學生作業沒有我預期的那么好,沒有達到我想要達到的效果,下課以后一直在想一個環節問題,孔雀的頭部是大家都覺得不好畫的一部分,我在中間專門做了板書,畫在黑板上了,可是發現真正動手畫的時候,學生還是有不知道怎么畫的.,這就是問題了。突然想起需要論了,學生不會,是因為他覺得我不需要,或許覺得這個很簡單,我會,而后發現不會,那是不是,應該讓他們西安試試,畫一畫,發現問題,找到難點,再來有我來解答會好一點呢?
工具決定學生的作業品質,當學生興趣盎然的時候,想自己動手的時候,發現自己手里什么都沒有,沒有卡紙,沒有剪刀,沒有雙面膠,最后無聊的看看其余同學的作業。每節課都提醒,也試過用很多方法,可還是有部分同學不帶,不是家里買不起,這一點我問過了,那是什么呢?
今天,還是有一個問題,給學生展示了太多的東西,讓學生沒有了主見,不知道自己該做什么,能做什么。還是主次,和順序的問題,定得太高超出了學生的能力,應該作為課后拓展,卻放在了課的中間展示,結果孩子想做,第一時間不夠,第二難度稍大。
最后,關于這節課,還是要好好的推敲一下每一個環節,除我之外的因素先不說,先把自己的問題解決好,相信會把這節課上的很好的。
【美術課教學反思】相關文章:
美術課教學反思12-30
美術課后教學反思01-04
美術課教學反思08-06
小學美術課教學反思12-27
美術課課后教學反思03-23
美術課堂教學反思04-16
美術課教學反思(精選25篇)03-22
美術課后教學反思15篇04-14
美術課后教學反思14篇04-14